Alexander Wang: новий світ американської моди

Нью-Йорк ніколи не прагнув бути найелегантнішим містом світу. Тому став трендсеттером альтернативної преміальної моди. 

Його стрітстайл сформував нову ідею впевненої, прагматичної розкоші. Заточеної на ритм міста та життя. Alexander Wang – один із бенчмарків, що сформував сучасний стиль модної столиці Нового світу. 

Інший код індустрії

Естетика батярства, провокації та драматичності в урбаністичному ключі домінувала в ранніх 00х. Але не в моді. 

Преміальний сегмент диктував інший код: гламур і логоманія. Статус не зчитувався, а демонструвався. Еліта прагнула заявляти про свої статки через демонстративне споживання важкого люксу. Змінювати цей наратив взявся 19-річний син емігрантів з Тайваню.

Я найменша дитина в родині. І ніколи не вписувався, – розповідав дизайнер в інтервʼю Vogue. – Сан-Франциско – прекрасне місце для тих, хто відкрито заявляє про себе. Але я не міг знайти себе там. 

В 2002 Александр Венг перебрався із Каліфорнії до Великого Яблука здобувати освіту в одній з найпрестижніших модних шкіл світу – Parsons (The New School). 

Перші дизайни, – шість унісекс-светрів з вовни та кашеміру в похмурій міській естетиці, – народились саме в стінах культового навчального закладу. Проте амбіції талановитого початківця виявились сильнішими за формальності: він покинув навчання і започаткував власний бренд.

Вже в 2005 светри та футболки Alexander Wang зʼявилися у Мангеттені на полицях концепт-сторів та бутиків, які визначали смак так званої «інсайдерської тусовки». Негламурно: дизайнер ходив від дверей до дверей, пропонуючи свої вироби. Він подорожував містом, знайомлячись, пропонуючи та даруючи речі друзям, асистентам відомих стилістів, нью-фейсам та висхідним зіркам моделінгу.

Сірі, ніби залюблені до заношеності тішки і светри швидко стали фаворитами креативної сфери. Стріт-стайл фотографи ловили їх в обʼєктив. Ті, хто задають моду, питали, де їх можна придбати. Естетика розповсюджуватися не через кампейни, а через присутність у житті великого міста. Вона ж провокувала розширення асортименту: прихильники та прихильниці бренду прагнули додати до фірмових верхів джинси Alexander Wang.

В 2007 році дизайнер дебютував з повною ready-to-wear на New York Fashion week. 

Архітектор стильних бажань

Александр Венг перетворив повсякденний міський одяг на предмет бажання, поєднавши спортивну невимушеність із бездоганною конструкцією та впізнаваною естетикою серцевини Великого Яблука.

Він став головним архітектором стилю, який визначив кінець нульових. Ефектна недбалість створеної ним естетики model-off-duty та ultimate party girl змінила правила гри, запропонувавши альтернативу як кричущому гламуру, так і сухому офісному мінімалізму.

Я чітко знав: я створюю лайфстайл бренд. У цьому баченні була абсолютна прозорість та чесність. Наш перший лукбук ми знімали у сирому, голому соховському лофті. Модель просто тусувалася там. Весь одяг виглядав як перезібрана база, як повсякденні речі, вирвані із контексту. Бо саме так жив я, так жили мої друзі. Ми постійно десь зависали ночами, спали де впали, не роздягаючись, таскали ті ж шмотки цілими днями, знов тусувались, потім – просто закидали їх в пралку. Тож виглядали вони трохи затасканими і пожитими. Цей вигляд одягу був трушним. Він ідеально віддзеркалював те, чим я тоді дихав. 

До кінця 2008 року стало очевидно: на бренд чекає велике майбутнє. Найвагомішим підтвердженням став гран-прі CFDA/Vogue Fashion Fund — одна з найпрестижніших нагород для молодих американських дизайнерів. Перемога принесла не лише фінансову підтримку і славу, а й доступ до кола зіркових наставників. Зокрема – Діани фон Фюрстенберг і Анни Вінтур, підтримка і авторитет яких відкрили всі двері для Венга на початку карʼєри та врятували його дванадцять років потому.

В 2012 Александр Венг розширює горизонти співпрацею: Balenciaga потребував переходу від складної, натхненної спадщиною Імператора моди естетики до підпорядкованості вимогам розвитку інтернету, ринку та нового покоління клієнтів. Нью-йоркський дизайнер із чітко сформованою естетикою молодіжного урбаністичного стилю був ідеальною відповіддю на запит акул модного бізнесу.

Три роки епохи безпечного люксу, затиснутої між гігантами радикального авангарду – Ніколя Жескьєром та Демною Гвасалією, – принесла бажані результати. Історичний Дім моди отримав нове покоління клієнтів і приріст прибутків. Венг – кейс у портфоліо. А заразом й розуміння: йому потрібно повертатись до витоків. 

Естетика має бути вкорінена в зону комфорту, – ділився Венг із Vogue Voices. – Для мене це спортивний одяг. Сьогодні я можу надихатися ар-деко, завтра – чимось іншим. Проте у створенні речей я завжди спираюсь на свій основний референс.

Опора не підвела: до десятиліття співпраць із дизайнерами, шведський мас-маркет гігант H&M залучив Венга, створивши перший в історії запуск колекції із американським дизайнером. 

Ексклюзивна лінійка, яку дропнули восени 2014-го, викликала тотальну комерційну істерику. Монохромний, технологічний спорт-шик ідеально транслював захоплення ринку небанальним повсякденним одягом. Тим, що медіа зазвичай називають athleisure.

Ця ж тема домінувала в шалено популярних лінійках Adidas Originals by Alexander Wang. 

За два роки до низки звинувачень в неприпустимій поведінці, що засипали Венга наприкінці 2020, дизайнер взяв курс на ребрендінг.

В цей момент мені — знову ж таки — довелося подорослішати.В свої тридцять з гаком я не міг не думати: йо, все, що я наворотив у свої двадцять, треба трохи як змити. Але потім до мене дійшло: стоп, це ж речі, якими я маю володіти й реально ними пишатися. 

Заходячи на територію змін, Венг рефлексував свою творчу спадщину. Відповіді на питання, що з фешн-скрижалів належить йому, що ховається за феноменом його іконічних футболок, за що люблять сумки Alexander Wang, дали перспективу.

Дизайнер оновив кутасте чорне лого з великих літер, замінив його на округлий шрифт нижнього регістру без пробілу: alexanderwang. Це стало символ переходу до нового образу It Girl та самого лейблу. 

Тріумфальне повернення після скандалів в 2022 році закріпило метаморфозу.

Ультимативна свобода самовираження

Впродовж 20 років існування бажаність бренду визначало одне: Венг ніколи не просив дозволу.

Від зародження імперії на футболках по 350 баксів та рваній джинсі, що перетворювала модних зухвалців Мангеттена на зірок, до епічного показу Fortune City в Лос-Анджелесі, він не чекав зеленого світла від фешн-істеблішменту. 

Градніозне шоу на залитій червоним світлом вулиці Чайна-Тауну – маніфест його азійських коренів та незламності, – викликало справжній фурор. Не лише тому, що подіумом крокували легенди моделінгу: це був дійсно новий Александр Венг. 

Тотальний нон-конформізм, зашитий в брендове ДНК, денім, шкіра і спортивна естетика переплавились у сміливі, чуттєві рішення. Вивірений до міліметру оверсайз, контрастні slim і агресивно відкриті моделі, акцентні ботфорти – все поєднувалось духом нестримної свободи. Вогню, що тече в жилах дітей міфічних червоних драконів.

Подальші колекції зберігали пекучість спокуси з улюбленою гостротою прагматичного підходу до образів. Зрештою, купити Alexander Wang означає не просто обрати преміальний одяг або non-apparel. Це надбання спадку нью-йоркського SoHo: безкінечних вечірок, дорогих бутиків, блиску неонових вивісок на брукованих хідниках  і жінок, які виглядають розкішно, бо не намагаються вразити когось, окрім себе. 

Я вклав [в Alexander Wang] абсолютно все, про що завжди мріяв: від того, з ким я хотів дружити, до того, як хотів одягатися. Мені був потрібен цей лайфстайл, і я створив його за власним відчуттям того, де саме хочу пустити коріння, де моє місце. І нічне життя було величезною частиною всієї цієї історії, – поділився дизайнер в інтервʼю американському Vogue.

Сучасні сукні alexanderwang, мюлі та інші предмети бажання від американського бунтаря зросли на історії. Вони не втратили експериментальної викличності, гостроти. При цьому – набули спонтанності. Повітря, що ніби підштовхує не ховатись за модною уніформою, присвоювати собі свою силу і смак.

Я обожнюю елемент сюрпризу. Коли поняття не маєш, що станеться далі, і саме це тебе драйвить. Думаю, дуже важливо постійно мати таку мотивацію, щоб давати людям щоразу новий, ні на що не схожий досвід, – говорить Венг.

Пристрасть рухатись вперед попри все – пульс кожної створеної ним речі. Саме це дає левел-ап одягу, створеному для життя.